¡Adiós 2010!

No quería dejar 2010 sin decir un par de cosas. Primero, que este ha sido el primer año completo de vida activa de este blog, y esperemos que 2011 siga con la pauta aquí marcada. Segundo, agradeceros, mis queridos lectores, el pasaros por aqui de vez en cuando aunque sea solo para ver cúan bajo estoy de forma intelectualmente. Muchos serían los nombres que debía mencionar en forma de agradecimiento, pero los he reducido a tres, porque ya sabéis, no hay que multiplicar los entes de forma innecesaria y bla, bla bla. En tercer lugar, Sabela, la persona por cuya culpa están apareciendo más a menudo tildes en este blog, y que hace las veces de editora avisándome de algunas partes que precisan de reescritura. ¡Gacias Sabela! En segundo lugar, Cebollo, mi fiel compañero de carrera con el cual he inicado un bonito proyecto, Half-Life Playing, que hace implicarme mas que nunca en el mundo de los blogs. ¡Gracias Cebollo! Y en primer lugar, alguien sin el que nada de esto habría sido posible. Yo. ¡Gracias Enrique! Y por último, gracias a ti, lector ocasional, espero que te pases por aquí el año que viene.

Y a modo de temática navideña, adjunto al principio una fotografía de la bandeja que mi madre ha dispuesto en la entrada de mi casa, la clásica donde se ponen dulces y mazapanes para celebrar las fiestas con las visitas, pero que tiene algo especial que me llamo la atención: mecheros. Porque, mis queridos lectoes, los pirómanos también tienen derecho a celebrar la navidad, tiempos duros para ellos en los que no es tan fácil prender fuego a bosques debido a las constantes lluvias y la humedad del clima.

Asi que, lectores y lectores, amigos y amigas, pirómanos. ¡Feliz navidad y próspero año nuevo!

2010: lo mejorcito del año en cine.

10 - Harry Potter y las Reliquias de la Muerte (Parte 1)

Posiblmente la sorpresa del año, y no porque el resto del panorama cinematográfico no haya sido más que notable, si no porque, vistos los antecedentes que preceden a este "prólogo" al verdadero desenlace de la saga, servidor se temía asistir a una mierda de proporciones exageradas. La cinta es excesivamente larga para el tramo que cuenta, pero es quizá en ese ansia de dinero que les ha llevado a separar la última parte en dos mitades donde reside algo que faltaba en anteriores entregas: respeto al libro. Nada de lo que se ha incluido (indicaciones sobre la importantísima trama desaparecida en la sexta película necesarias para entender lo que se nos viene encima) desentona con el conjunto, y es quizá en el ritmo lento donde encuentre la virtud de que las escenas de acción parezcan las adecuadas, en el momento oportuno, y sin la magnificencia que se supondría a una producción de estas proporciones. Para terminar, una bellísima fotografía una espectacular secuencia de animación que es una auténtica delicia redondean la cinta hasta el punto de que uno sale del cine realmente satisfecho.

9 - Scott Pillgrim Contra el Mundo

La crítica y la taquilla dieron la espalda a esta cinta y prefirieron apoyar a la más que mediocre 'Kick-Ass' cuando esta tiene justo todas las virtudes que la segunda aspiraba a conseguir. 'Scott Pillgrim Contra el Mundo' es una película muy personal, que no busca gustar (cosa que consigue), si no ser fiel a si misma y al estilo que se planteaba encontrar. Aunando a la perfección y de una manera que ninguna otra cinta había podido conseguir el mundo de los videojuegos con la imagen real, la película es de principio a fin un auténtico deleite visual y nunca llega a cansar la mezcla de estilos que se nos propone. La historia del comic original ha sido muy bien adaptada y el guión esta lleno de gags muy bien traídos que hacen reir como ninguna otra película del año. El casting está tambien muy acertado, y combina a la perfección estrellas de la talla de Brandon Routh, Chris Evans o Thomas Jane con potencias emergentes como un estupendo Jason Schwartzman o una explosiva Brie Larson. Del prota, Michael Cera otro de los niñatos sin gracia que nos dio 'Supersalidos', no cabe decir más que que cumple raspadito con su papel, y el poco daño que pudo haber hecho a la producción lo salva el estupendo reparto. En resumen, 'Scott Pillgrim Contra el Mundo' es una película sin pretensiones de superproducción que busca entretener y hacerte pasar un rato estupendo proponiendote una historia muy original y divertida, y cumple con todo ello a la perfección.

8 - Océanos

Meritoria es la presencia de 'Océanos', un documental que nada tiene que ver con las grandes producciones 'made in Hollywood', en las salas de medio mundo, que le ha llevado a ganarse este puesto. Bien sea por conseguir recuperar parte de la gigantesca inversión realizada para un producto de este tipo (el documental más caro de la historia con 60 millones de presupuesto) o bien sea para lanzar un más que necesario mensaje ecológico, 'Océanos' se nos descubre como un increible retrato del mundo marino, mostrándonos unas imágenes de una belleza y un valor incalculable, y recordándonos lo inmensamente llenos de vida que están los mares y la importancia de conservar esos ecosistemas. Viene a ser una suerte de 'Una Verdad Incómoda' pero sin un alarmismo tan exagerado (y más crudo si cabe) y sin tener que escuchar aburridas partes de la vida de Al Gore. Además, mola más porque hay tiempo de meter una pullita a la terrible, decadente y depreciable cultura de tortura de animales marinos por parte de los japoneses, coreanos, chinos o lo que coño sean, da igual, que para eso todos se parecen entre ellos y son países igualmente llenos de fanáticos. En resumen, 'Océanos' no solo es el ejercicio de documentación marina más ambicioso de todos los tiempos, si no que a su vez es un ejercicio de abrir los ojos y ver lo que realmente estamos echando a perder.

7 - Iron Man 2

Si con 'Batman Begins' y 'El Caballero Oscuro' DC y la Warner se han ganado elogios en todas las partes (y taquillas) del mundo, Marvel y la Paramount, tras una serie de desastrosas adaptaciones cada una peor que la anterior, han encontrado en 'Iron Man' su franquicia bandera, y han articulado todas sus decisiones comerciales desde esta misma. 'Iron Man 2' continúa los hechos narrados en su predecesora, y nos da más de lo mismo, con una sola pega: se ve apestar, allá a lo lejos, la sombra de la futura 'Los Vengadores', que no solo seguro nos deja un pésimo film, si no que nos va a traer una serie de pésimas adaptaciones y acaparará la tercera entrega de la franquicia del hombre de hierro de la Marvel. Pero bueno, no estoy para hablar de la poca idea que tienen en Paramount y Marvel acerca de todo, si no para resaltar las virtudes de 'Iron Man 2', que es un film divertido, con un Robert Downey Jr. moviéndose como pez en el agua, con un ritmo estupendo y un humor muy propio y con una fotografía y un estilo muy "cool". La trama es una simple excusa para que veamos a Tony Stark derrochando carisma, y aunque parezca descabellado verla en estos niveles del top, recomiendo un visionado sin prejuicios y con la mente abierta para divetirse, y en ello esta cinta no puede fallar. Además, en esta secuela el reparto se ha reforzado considerablemente con un Sam Rockwell que lo clava, y con un pésimo Mickey Rurke que aparte de tener la cara como una cartera, necesita clases de interpretación urgentemente.

6 - El Escritor

No voy a venir dándomelas de culto hablando de Polanski y de si su fama es merecida y este último trabajo hace justicia a ella o no porque básicamente esta es la primera película suya que veo. Lo que si os diré es que 'El Escritor' es un drama muy bien elaborado y funciona como una cinta muy entretenida que mantiene el misterio a lo largo de todo el metraje, que nos presenta una trama mucho mas enredada de lo que parece, y que servidor, que siempre se suele oler los finales por una razón u otra, este ni lo vio venir. Sobra decir que el reparto cumple con lo previsto, con un gran Ewan McGregor al que no le pesan los galones de protagonista en ningún momento y un más que solvente Pierce Brosnan a cargo del personaje más enigmático de la cinta. La dirección me parece correcta pero nada fuera de lo normal, y a momentos la elección de escenarios se muestra realmente acertada. Como anécdota, mis acompañantes y yo pensábamos que el comienzo de la película era un anuncio de un coche, y la verdad es que lo parece realmente.

5 - El Americano

Por raro que suene, la gran virtud de 'El Americano' es no aburrir. Es una película curiosa, un experimento demasiado intimista, sin apenas desarrollo de personajes, incluso en su protagonista y dando mucho peso a una fotografía muy bella e inspirada, y sin embargo a un servidor la película le encanto y se le pasó volando. La historia, pese a tener una premisa simple, llega a enganchar, e incluso por momentos me atrevería a decir que empatizamos con el protagonista, un más que correcto George Clooney que no hace el papel de su vida, pero que si nos presenta un personaje que no nos deja indiferentes. La trama, con muy poco desarrollo, no se nos da nada masticada, aunque no es demasiado difícil engancharse a la historia. Una manera diferente de hacer cine, más minimalista que lo habitual en Hollywood, pero igualmente solvente y realmente entretenida.

4 - Toy Story 3

¿Qué decir de 'Toy Story 3'? Muy posiblemente la secuela más esperada, que da cierre a lo que muchos ya llaman la mejor trilogía del cine, dado que cada entrega supera en calidad a la anterior, ha catapultado a Pixar hacia más allá del infinto, donde habían ya puesto su marca con cintas como 'Wall·E' o 'Up'. Posiblemente, de haberse estrenado un año antes, habría sido seria candidata a llevarse el oscar a la mejor película, pues el ganador de la pasada edición (la mediocre 'En Tierra Hostil') es eso, mediocre, y si me permiten la licencia, una puta mierda. 'Toy Story 3' es la película total, el ejercicio de creatividad y imaginación más descarado visto hasta la fecha, que la hacen una película única, una experiencia irrepetible que no solo nos hará reirnos a carcajadas si no que nos hará emocionarnos e incluso llorar a moco tendido. Desde un villano que es un oso de peluche que huele a fresas a una evasión de una guardería digna de la mejor película carcelaria, pasando por una de las escenas más emocionantes de los últimos tiempos, Pixar firma su obra maestra y deja (más) claro que no tiene nada que demostrar a nadie y que tienen licencia para hacer lo que quieran. Pensarán, si 'Toy Story 3' es tan buena, ¿que hace en el número cuatro? Pues, de manera análoga a lo que comenté con los oscars, 'Toy Story 3' se ha encontrado con uno de los años mas prolíficos en lo que a cine se refiere, a pesar de no perder aún así su condición de referencia.

3 - Buried (Enterrado)

'Buried' es sin duda la sorpresa del año. Una cinta rodada con mas imaginación y talento que bolsillo. Con un único lujo, el de contratar a un actor de talla mundial, el recientemente famosísimo Ryan Reynolds, esta película se convierte en el ejercicio de cine mas meritorio de todo el año, lo que le hace merecedor del tercer puesto. Es vergonzante como la crítica y taquilla mundiales no han sido capaces de ver, o simplemente no han querido hacerlo, el tremendo talento que rezuma cada segundo de metraje de esta autentica obra maestra. 'Buried' tiene en su premisa su obstáculo más difícil de vencer, narrar mas de hora y media de metraje desde el mismo lugar, un ataúd enterrado a profundidad desconocida bajo tierra, y hacer que la película no pierda ritmo en ningún tramo. Y vaya si no pierde ritmo. En esa hora y media, empatizamos de manera brutal con su protagonista y nos ponemos en su piel, experimentamos cada segundo de desesperación de un sorprendentemente eficaz Ryan Reynolds que no solo cumple con lo previsto, si no que hace que su cara rara y alargada no nos sea molesta (aaay, ¡si no hubieras interpretado a Masacre en ese bodrio igual no te tenía tanta manía!). Además, hay tiempo de dar un par de palos a las grandes corporaciones y a su trato de empleados como mercancía (un momentoabsolutamente brutal, cruel y despiadado) a la guerra de Irak, y hasta al tato. Una experiencia cuya visualización debería ser obligatoria, y una de las pocas películas que te mantiene pegado al asiento y que cuando sales de la sala te hace tomar una bocanada de aire y dar gracias por estar vivo.

2 - La Red Social

David Fincher poco tiene que demostrar que le acredite como uno de los directores más aclamados y que más acierto ha tenido al escocger sus proyectos a lo largo de estos años. Con una filmografía de aúpa, 'La Red Social' se postulaba más como un proyecto mercenario que buscaba el tener en la red de contactos por excelencia su mayor reclamo que como un ejercicio de cine serio. Pero vaya si lo es. No solo 'La Red Social' es, para el que suscribe, la mejor cinta de Fincher, si no que se ha convertido a pulso en un ejemplo que muchos directores deberían ver en lo relativo a recursos narrativos y ritmo. Fincher no da tregua en ningún momento en una película en la que la historia, la fundación del facebook y los pleitos que a este le siguieron, poco importa y en la que las relaciones sociales entre los diferentes personajes llevan el peso de la historia en todo momento. A un ágil dinamismo en todas las escenas acompaña un acertadísimo montaje que si bien puede parecer confuso al comienzo, se descubre como la elección perfecta. El casting es quizás el más acertado de todo el año, y se descubre como perfecto, enseñándonos unos personajes complejos en apariencia pero a los que llegamos a comprender en todo momento, mención especial al señor Jesse Eisenberg, que compone el personaje más fascinante. La estética predominante en toda la película es excelente, con una elección de escenarios que reflejan a la perfección el ambiente informal y universitario en el que se desenvuelve la trama. Es tal el talento narrativo y la agilidad visual que desprende, que uno sale ensimismado de la sala, soprendido del talento con el que está cuidado cada detalle de esta obra maestra que huele a oscar a la legua.

1 - Origen

¿Alguien lo dudaba? Muchas grandes cintas merecedoras del título a mejor película han sido editadas este año, haciendo de 2010 un año de gracia en lo que a cine se refiere. Y precisamente en lo que a cine se refiere, este año ha habido una cinta que ha eclipsado a todas las demás. 'Origen' vino sin hacer demasiado ruido en sus tráilers, sin mostrar sus cartas, y cuando puso su mano al descubierto, fascinó a medio mundo, indigno al otro medio, pero no dejó indiferente a nadie. 'Origen' es un blockbuster tan sensacionalmente cuidado, profundo y complejo, que todas las veces que veas la cinta parecen pocas. Desde un guión original de los que hace tiempo no se veían, 'Origen' nos plantea una nueva revisión de la subversión de la realidad y nos invita a adentrarnos en el fascinante mundo de los sueños que nos presenta Nolan. Muchos han dicho que la película está deshumanizada con un mal tratamiento de los actores secundarios, carentes de motivación. Otros muchos se han remitido al dicho de "mucho ruido y pocas nueces". Pero algo es cierto: todo el mundo habla de 'Origen'. Sin tratar de desvelar nada de la trama urge decir que sí, el tratemiento de algún que otro personaje queda muy en entredicho, pero los personajes importantes quedan desarrollados como debe ser. La película es tan impactante en lo visual que no podemos si no quedarnos embobados mirando la historia imposible que nos cuenta. El ritmo, sorprendentemente, tiene su punto más bajo en la acción y el más álgido en la presentación de la historia, una parte tan impresionante como magistral, en la que si parpadeas, te lo pierdes. Y así podría pasarme horas y horas, pero la mejor recomendación que os puedo dar para que sepáis por que está en este puesto del ranking es que vayáis al videoclub, os hagais con una copia, apageis moviles y ordenadores, y os preparéis para uno de los viajes más alucinantes e imaginativos que el cine nos ha dado.

2010: lo peorcito del año en cine.

10 - Sherk: Felices Para Siempre

La sombra de Pixar es alargada, y eso se nota mucho en todas las producciones de DreamWorks que, lejos de crear obras tan imaginativas y llenas de cine como en su estudio competidor, se han decantado por una descarada via comercial que les lleva a alargar hasta lo cuestionable sus mejores sagas. 'Sherk', su producto estrella bien lo ejemplifica, y tras dos secuelas de mas que cuestionable necesidad, 'Sherk: Felices Para Siempre' llego en verano de 2010 a los cines con un único propósito: ver si la gente picaba y pasaba de nuevo por taquilla para ver mas de lo mismo. Y tanto que mas de lo mismo, la cinta evidencia el evidente desgaste de la franquicia hasta el hecho de que para la nueva entrega se ha optado por utilizar como marco de la acción un universo paralelo. Chistes malos, y personajes reciclados, no lograra sacarte mas de un par de medias sonrisas y perderás casi dos horas de tu vida. Allá tu.

9 - Avatar: Edicion Especial

A Cameron no le valía con reventar el mercado y hacer historia una vez, que reestreno bajo la escandalosa premisa de 8 minutos extra de metraje (¿alguien fue capaz de encontrarlos entre esos mas de 120 de sosez y mediocridad?) y tras un mas que dudoso compromiso verde que donaría la recaudación de este estreno a la conservación de bosques: los de la mansión Cameron, que se deben estar quedando pochos de tanto camion de dinero entrando y saliendo. Cameron, majo, has conseguido colar a tu mediocre cinta entre las peores del año dos años seguidos. Sigues haciendo historia.

8 - Robin Hood

¡Pero que película tan rematadamente aburrida! No me llegaba con tener que estar casi dos horas aguantado la cara de palo de Russel Crowe, si no que la cinta consiste en la enésima reformulación de la historia del arquero de Sherwood, con escenas de acción hiper-cutres y rodadas por un mono con parkinson, diálogos aburridos e insustanciales y un argumento y trama que, pese a que no conozcas la historia del príncipe de los ladrones, veras venir de lejos, antes incluso de entrar en la sala.

7 - Sexo en Nueva York 2

Que conste que esta cinta consiste en un divertido ejercicio de dilapidación coleguil y que coño, verla con gente y esperándose lo peor no es tan desesperante como parece, pero eso no quita que sea una película ridícula, con unas protagonistas mas sosa y desdibujada a cada cual y con una duración de mas de horas al final de las cuales te da la sensación de que realmente no te han contado nada. Por decir, no han ni dado ni con el lugar exótico en la que ambientarlo, aunque entiendo que a las fanáticas (soy reacio a creer que hay un hombre que pueda verse la serie completa) (¡Hola Cebollo!) les vuelva locas, y que coño, a mi me sumiría en una euforia desmesurada que se marcasen una película de cualquier serie que sigo.

6 - Todo Sobre Mi Desmadre

Dificil lo tenían los encargados de este despropósito para hacer algo poco divertido con el genial personaje (aunque sospecho que Brand interpreto mas bien poco) que la estupenda 'Paso de Ti' les lego. Pero si: una cinta que prometía desenfreno, una divertida revisión del tópico del rockero y una sonora carcajada al mundo de la música se queda en una comedia teenager americana, llena de drogas, soez y de un humor sexual bastante vulgar que, quieras o no, queda ridiculote. Unos cuantos gags muy acertados y una banda sonora realmente trabajada no la salvan de la quema: mala, malísima. Y de la traducción española: lo dicho.

5 - Machete

Vendido como semi producto de serie b, 'Machete' busca tan desesperadamente reírse de si misma que todo se termina tornando en una suerte de humor histriónico de mal gusto, una sucesión de escenas que, pese a tener un cierto bagaje cómico, no terminan de dar con la identidad de la película, que no sabemos si es de hecho una ridiculización del cine cutre, o si es un intento de su efectiva realización. Con un elenco de interpretes que bien querría cualquier director, aquí fallan todos desde el primero, un Danny Trejo bastante poco inspirado, hasta el ultimo, una Michelle Rodriguez que parece tiene un papel única y exclusivamente con la finalidad de lucir cuerpazo.

4 - Alicia en el Pais de las Maravillas

En su desesperada búsqueda de dar el salto de director de culto para niñatos con una sorprendente capacidad de ver mas allá de donde hay nada a director a tener en cuenta, Burton lo intento una vez mas con el que parece ser su actor fetiche, Johnny Depp. Y es que la losa de que se la película por la que mas se te conozca mundialmente es una que de hecho no has dirigido tu pesa, y pese a que Burton consiguió en cierto modo ganarse cierto crédito como realizador en cintas como 'Big Fish' o 'Sleppy Hollow', parece que el tándem Burton-Depp esta abocado a la mediocridad, y si no les fue bien con la sobrevalorada 'Eduardo Manostijeras' o con las pésimas 'Charlie y la Fabrica de Chocolate' y 'Sleppy Hollow', esta ultima revisión del clásico de Lewis Carroll no es la excepción. Depp esta solvente como el posiblemente mejor personaje secundario de la cinta junto con el gran Stephen Fry, un trabajo de diseño enfermizo y horroroso, una protagonista completamente anti-empática (y también antipática) y un 3D vergonzante hacen de esta una de las peores cintas del año.

3 - El Hombre Lobo

En un mercado en el que todos los géneros clásicos de terror tales como los zombies o los vampiros están viviendo una segunda juventud, no extraña ver un remake tan mal ejecutado como 'El Hombre Lobo', que pese a tener a veteranos como Benicio del Toro, Anthony Hopkins y Hugo Weawing en sus filas, es un despropósito de principio a fin. Y es que la enésima reformulación sobre el mito del licántropo tiene, en esta versión, menos encanto que nunca, y si a una trama ya de sobra conocida y que los pocos interrogantes que propone se ven venir muy desde lejos le sumas una muy tosca narración que dota a toda la cinta de una total sensación de carencia de estructura, nada bueno puede salir de ahí. La pelicula no tiene ningún elemento de terror mas que alguna subida de volumen, los efectos especiales cumplen pero no son nada que no hayamos visto ya, y si uno pudiese elegir un momento que destacar, seria una ridícula secuencia final que mas que inquietar, provoco las carcajadas de mi acompañante y yo.

2 - Kick-Ass: Listo Para Machacar

Ya hable de este mediocre film en la critica que hice nada mas salir (horrorizado) del cine. Pero conviene recordar que es un film que busca acostarse en la cultura pop mas joven y lo hace de una manera realmente desacertada, partiendo ya desde un elenco muy cuestionable (a excepción del gran Mark Strong, protagonista del único momento salvable de la película) y terminando por una realización muy simplona que no ayuda nada al efecto final. Podríamos decir que lo que esta película ha intentado, lo ha conseguido por completo 'Scott Pilgrim contra el mundo'. A modo de curiosidad, en la revista Cinemanía, de la que soy acérrimo lector, andan pregonando que esta cinta ha reinventado el genero de los héroes ¿incomprensible? No tanto, se han ganado tener su nombre bien en grande en la portada de la edición en Dvd, como podréis comprobar en la foto que encabeza. Sutil.

1 - Furia de Titanes

'Furia de Titanes' ejemplifica todo lo malo de la industria del cine. Con unplanteamiento ya mercenario, pensado para sablear los bolsillos de medio mundo con la débil premisa de un reparto sorprendentemente lujoso (ay, ¡el dinero!) y un 3D sorprendentemente cutre metido con calzador a ultima hora para no quedarse al rebufo de la moda tonta del año, 'Furia de Titanes' es una cinta floja en todos los aspectos, desde un irrisorio guión en el que ningún personaje queda verdaderamente definido y en el que si sales a dar un paseo de media horilla puedes encontrarte con la guarida de la medusa, el monte olimpo y el hades (todo queda muy a mano), a una sorprendente plana interpretación de Fiennes y Neeson y un final ridículamente mal ejecutado, poco coherente, y sorprendentemente complaciente. Y anuncian secuela para 2012.

Me vais a tener que perdonar pero hoy toca...CATARSIS.

En un mundo como el periodismo en el que la cultura del titular es lo único que vale, la objetividad y el buen hacer estan vendidos antes de que empiece la partida. Vender periódicos es la máxima a seguir y no importa si se termina granjeando una pésima imagen en contra de la propia publicación, pues en un país en decadencia y con una cultura bajo unos preocupantes mínimos el mercado en potencia no tiene mayor capacidad para discernir.
La prensa deportiva española viene ejemplificando bien esto desde hace ya varios años, y los cuatro estandartes (Marca, As, Sport y MundoDeportivo) bien lo demuestran tanto con sus ediciones en papel como con la versión digital. Todo vale con tal de vender. Anunciar fichajes imposibles, especular, provocar.

Tanto la prensa madrileña (Marca, As) como la catalana (Sport, MundoDeportivo) están mas cerca de ser panfletos del Real Madrid y del Barcelona respectivamente que de asemejarse a la imagen de publicación deportiva que quieren vender al mundo. Entiendo bien que cada cual defienda los intereses de su equipo, y no es ningún secreto que tanto a Marca como a As se les ve venir a la legua y que son un medio que usa el madridismo para tratar de desestabilizar al barcelonismo y viceversa. Lo que diferencia a uno del otro es lo siguiente: la prensa deportiva madrileña es pura demagogia contra el barcelonismo, y ha perdido totalmente las formas, pero no ha perdido el norte.
Marca y As bien serán conocidos por su madridismo, pero no han traspasado una linea que tiempo ha de la que Sport y MundoDeportivo fueron mas alla. Sport y MD no son periodicos deportivos, no son ni panfletos barcelonistas. Sport y MD son una constante de insultos y demagogia ofensiva al madridismo, de alabanza y seguimiento ciego a un club al que no es capaz de admitir que puede hacer algo mas, y una completa falta de respeto hacia todo deporte ajeno al futbol y fuera del ambito catalán.

Hoy mismo, 10 de Diciembre de 2010, con el escandalo de la red de trafico de dopaje en primera plana en el mundo del deporte, Sport y MD dedican sus portadas al FCBarcelona, y sus ediciones digitales dan la primera plana a un acuerdo del Barça con un nuevo patrocinador. Marca, y en mucha menor medida As (una suerte de quiero y no puedo por copiar al periodico líder en ventas de España) no han perdido el norte todavia. Miran al mundo del deporte, alaban al Barça cuando hace una gesta digna de elogio (y en estos tiempos no son pocas) y no intentan borrar del mapa sus exitos y goleadas. Sport y MD poco o nada dedican al Real Madrid generalmente en sus ediciones y cuando el equipo merengue logra una victoria, no dudan en artibuirsela al arbitro, o a la suerte. Es común ver en Marca reportajes muy trabajados sobre Messi u otros jugadores de la liga española, pero desde Sport y MD parece mucho mas fácil insultar a uno de los mejores jugadores del mundo en portada por el hecho de que vista de blanco.

Porque esa es otra, Marca puede tratar de desestabilizar al Barça con campañas ridículas (canguelo) o titulares polémicos del entrenador madridista, pero nunca ha llegado a un punto que día tras día Sport y MD tocan de alguna u otra manera: el insulto, el reírse ofendiendo. La rabia que produce a los periodicos del equipo de la capital catalana el ver que tienen al posiblemente mejor equipo de todos los tiempos y el Real Madrid sigue copando la primera plana de la actualidad es algo con lo que no pueden, y eso les ha hecho perder el norte completamente. ¿Caverna mediática madridista? ¿Por que no desvian la mirada hacia bien cerca de ellos y ven esos dos engendros que hacen parecer al Marca un medio deportivo de verdad?


Comentadas, desde la primera a la útima, todas las imágenes de la publicación, a su vez todas capturas reales de las webs de sendos "periódicos".

1 - Demagogia pura y dura contra Cristiano Ronaldo. Reportajes ridiculos con compilaciones cutres de youtube y noticias enteramente dedicadas a temas de su vida personal. (Pienso yo: ¿y que pasa si la madre de la hija es camarera?)
2 - Ataques puramente subjetivos al Real Madrid y al juego de su equipo incluso en partidos de pretemporada. Claro, y lo de creerse superiores al resto de equipos y no viajar porque sí no es penoso ¿no?.
3 - Özil. Primero adorado y aireado como fichaje, luego trataron de hacer sangre con él todo lo que pudieron. Nunca superaron que despues de rechazar a tal jugador el Madrid se lo llevase casi regalado.
4 - Las viñetas comicas del Sport, ¿humor u ofensa?
5 - Algo muy gordo tendrá que pasar con un jugador del Barça para que los medios de Madrid le insulten en portada y pidan muchos partidos de sanción. Muy triste.
6 - Mal gusto, en la despedida de un jugador atacarlo con sentencias como 'Se quedó en promesa' en titulares. Lo mínimo por un miembro de la profesión es algo de respeto. Y la foto que le meten...

Esto me suena...

¿Soy yo el unico que piensa que los publicistas de estos dos anuncios con tal de ahorrarse los derechos de las canciones le han echado muuuucha cara? (Por lo visto no soy el unico, es mas, es lo unico que se comenta en los comentarios de los videos de los anuncios)

1.






2.

Fenomenos #1

Uso innecesario de comas:

Consiste en introducir una o varias comas en la oracion cuando no es necesaria su inclusion que desestructuran el compuesto de la misma y dificultan la lectura.

Ausencia de uso de comas:

Fenomeno inverso al anterior, consiste en la ausencia de comas que suele propiciar un cambio de significado de lo que se que pretendia decir que se suele saldar con consecuencias comicas.

¿Que coño estoy soñando aqui exactamente? #4

Sueño del 5.11.2010

En este sueño, yo volvía de Santiago de Compostela, pero llovia mucho y me estaba empapando porque tenia que llevar la maleta, asi que decidia esconder la maleta entre unos contenedores y llevar en mis manos unos cables que habia dentro, dejando la ropa dentro de la maleta. Por el camino, cuando pasaba por delante de un 24horas, pasaban unos señores en un 600 blanco que iban gritando "¡Ya no se come como antaño!" y me tiraban cruasanes de colores. Yo entonces era consciente de que trabajaba en un periodico y le iba a contar el incidente a la editora, que era una amiga de mis padres, y que me dejaba una camara de fotos para que hiciera un reportaje sobre el asunto. Mientras hablaba, me preguntaba si mi amigo Martin querria hacer la seccion de deportes, a lo que yo le decia que el era el hombre idoneo para el puesto. Posteriormente me invitaba a una cena de Halloween en su casa, a la que yo iba muy avergonzado por no haber podido sacar fotos de los señores del 600. Ella me decia que no me preocupase, que ya los habian detenido, que eran unos insurgentes y los habian pillado colandose en la cola del Zara para tomar el te. Luego se iba de la casa y yo me quedaba cuidandola e invitaba a mis amigos Martin Iago e Ivan, y nos ibamos a mirar por la ventana. Entonces en el edificio de enfrente estaba Sara, con una mascota mezcla de gato y conejo que afirmaba era de una raza alienigena, y nos la queria pasar para que la pudiesemos ver, y la tiraba de edificio a edificio, pero no con la suficiente fuerza, y se caia al suelo. Ella salia a buscarla gritando pidiendo ayuda, pero nosotros solo nos acercabamos a ver lo que pasaba desde la ventana mas cercana. Entonces ella subia con el animal a nuestro piso, y nos decia que no estaba muerto, pero que estaba muy malherido y que habia que sacrificarlo. A mi me daba mucho asco ver al bicho, pero iba a acariciarlo porque me daba pena, y cuando lo tocaba, este se escapaba y se escondia debajo del sofa. Yo echaba un vistazo y me parecia ver algo raro, entonces lo moviamos y veiamos una especie de minibollicaos con ojos, que resultaban ser las crias del animal aquel, y estabamos todos muy sorprendidos, menos Sara, que nos explicaba "Son sus crias, es que se reproduce a si misma".

Y hasta ahi mi sueño, uno de los mas raros y de los que mas cosas recuerdo de mi vida.

¿Que coño estoy leyendo aqui exactamente? #5

No hay ninguna duda que los zombies se han convertido en una parte importante de la cultura pop actual bien sea por cine (Amanecer de los Muertos, 28 Dias Despues), videojuegos (Resident Evil, Left 4 Dead) o finalemnte, por la literatura, genero que se ha rendido al encanto de los no muertos despues de que Max Brooks diera el pistoletazo de salida con su 'Guia de Supervivencia: Zombie'. Desde entonces poco han tardado en salir numerosos productos de mayor o menor calidad que tratan de sacar su parte del filon que el mundo cadaver pone a su disposicion.

Entre tanta variedad, cuesta imaginarse por que 'Apocalipsis Z' merece ser mencionado sobre otras obras que se han ganado el beneplacito de buena parte del publico ('Orgullo y Prejuicio y Zombies', 'Guerra Mundial Z'), sin embargo una vez que conoces la historia y su punto de partida, es dificil resistirse al encanto de esta novela. Su acertado formato (en su origen este proyecto fue un blog online) con las entradas a modo de diario se convierte en un recurso narrativo muy ultil para dar mas sensacion de realismo, aunque a medida que avanza la historia el diario se convierte en una mera excusa y las anotaciones son practicamente una narracion de novela.

La historia esta ambientada en Pontevedra y Vigo (dado el origen gallego del autor, Manel Loureiro), y nos narra las aventuras y desventuras de un abogado que consige aislarse y sobrevivir a la primera oleada de la pandemia del apocalipsis zombie que se desata a nivel global. El libro comienza poco antes de ocurrir los primeros incidentes en Rusia que desencadenen la epidemia, siendo los primeros capitulos del libro, en el que vemos como va cundiendo el panico global y como los gobiernos se vienen abajo el punto mas inspirado de todo el libro. De ahi en adelante, todo va cuesta abajo en una sucesion de situaciones ya conocidas que intentan desmentir todos los topicos de los zombies y que tratan de darle un aire muy real a este mundo cadaver que nos presenta el autor. Aun asi, y aunque presenciamos algunos fallos muy gordos tanto en las formas (atentos al gusto que le coge el autor a la expresion 'espectaculo dantesco') como en la narracion (en el medio del libro aparecen subitamente dos parrafos con un formato de narracion totalmente diferente a lo visto hasta el momento y que rompe completamente con la cohesion narrativa del libro) como en el argumento (pasada la primera mitad del libro, el protagonista se convierte en un tipo duro bastante estereotipado, conversion bastante ridicula), el libro es una buena opcion para sentarse y relajarse leyendo sobre nuestro apocalipsis zombie nacional en particular y pasar un rato entetenido con una lectura que no le levante a uno dolor de cabeza (creedme que esto me pasa mucho ultimamente).

'Apocalipsis Z' de Manel Loureiro esta editada por Dolmen, y tiene una secuela 'Apocalipsis Z: Los Dias Oscuros' editada por Plaza & Janes.

Fijemonos en el cartel de 'Furia de Titanes' (pesima pelicula que desde aqui les recomiendo). En el cartel original, la acompaña un eslogan que reza "La furia se desata en 3D". Sin embargo, por aquel entonces la soberana tonteria del 3D no habia llegado todavia a Pontevedra, asi que, ni cortos ni perezosos, lo mejor que se les ocurrio fue sustraer con un preciso recorte el 'En 3D', y esperar que la gente no lo notase. Nunca hubo 3D, la pelicula siempre fue en 2D, un caso de manual de doblepensar*, vamos. A esto solo puedo decir: bra-vo. Lastima que no hubieran estado un poco mas inspirados y graciosillos ese dia y no les diera por sustituir el hueco con 'En 2D' del eslogan de mas abajo, habria sido epico.

*Se nota que me acabo de leer '1984' eh.

Genial. Estaba harto de libros que se leen como un pentagrama.

'30 Rock: Live Show' sin complejos, la mejor comedia del lustro.

Cinco años van desde que '30 Rock' se estrenase en la NBC y cinco temporadas despues la tonica se repite año tras año: los de Rockefeller Plaza son, con muchisima diferencia, la mejor comedia de la temporada televisiva.No voy a hablar de las bondades de '30 Rock' como comedia, (mil gracias al señor Cebollo por hablarme de ella) porque con decir que es una serie que año tras año se ha ganado la renovacion gracias a su calidad y no a su audiencia (como suele pasar con las series que tienen una identidad propia y no buscan gustar a todos, sus datos son mas bien mediocres) todo queda dicho. Tampoco estaria mal apuntar que durante los cinco añitos que lleva en antena, ha barrido en todos los premios habidos y por haber, y que la critica la apoya unanime e incondicionalmente sean cuales sean sus rivales en antena.

De lo que voy a hablar es del ultimo episodio que se ha emitido en Estados Unidos el pasado 14 de Octubre, 'Live Show', un pequeño regalo a los fans de la serie y el ultimo desafio que a estos gigantes de la comedia les quedaba por batir. Y es que los chicos de The Girly Show se han atrevido a hacer un capitulo en directo...¡por partida doble! En una version para la franja Este y otro para la franja Oeste, y por lo tanto durante 40 minutos de comedia en directo, el reparto de la serie, con Liz Lemon y Alec Baldwin a la cabeza, y con un sequito de secundarios enormes (Tracy Morgan, Jack McBrayer y Jane Krakowski solo necesitan una toma para hacernos reir) las ya habituales estrellas invitadas de autenico lujo (en este episodio, Julia Louis Dreyfuss y Matt Dammon) y el regreso unos cuantos viejos conocidos (¡enorme Spaceman!), nos han regalado risas y los clasicos momentos de humor absurdo por partida doble.

Aunque no es nada nuevo (en España, por ejemplo, lo hizo '7 Vidas' en su episodio 200), siempre es de agradecer que las series intenten cosas nuevas, y mas si, como '30 Rock', no les hiciera falta arriesgar tanto para seguir manteniendo su cuota de calidad. Del episodio, si bien no es de los mejores (para hacer un episodio en directo hay que sacrificar ciertos recursos narrativos muy utiles) supera a mucho de lo habido en la comedia estadounidense actualmente.

- ¡Sorpresa Liz! Tracy ha encontrado una nueva manera de arruinar el programa.
-¿Que? No, no. Tracy, te dije que tu lagarto no puede ser el invitado musical .
- Claro que no puede, su disco no sale hasta Diciembre.

A resumidas cuentas, '30 Rock' sigue en forma, y es una apuesta segura tanto por calidad de sus guiones, como el talento de sus actores y por la particular manera que tienen de entender la comedia en esta serie que va camino de hacerse un pequeño hueco en la historia de la television.

Cinco Comedias

Ante todo disculparme por el ritmo terriblemente lento de publicaciones que llevo, uno anda ocupado con el inicio de la universidad y de la vida en piso y no tiene mucho tiempo para postear todo lo que le gustaria. Espero actualizar mas a menudo aunque sea con cosas mas nimias. De momento hoy voy a hablar de cinco comedias muy buenas que seguro os haran pasar un rato entretenido y que lamentablemente no son demasiado conocidas. Vamos del 5 al 1 siendo la 5 la mas conocida y la 1 la que probablemente ninguno de vosotros habra visto.

5 - Johny English.

Esta la emitieron el otro dia en LaSexta y no pude evitar quedarme a verla ya que pese a tener un humor muy tradicional, sin salirse por el camino de lo absurdo, es una comedia muy solvente y seguro que, por lo menos, no os aburrira. La protagoniza de manera magistral Rowan Atkinson (a.k.a. Mr. Bean) y tiene como secundario de lujo a John Malkovich. Narra una conspiracion de Pascal Sauvage para hacerse con el trono de Inglaterra que solo Johny Engligh, un patoso y carismatico agente del MIT podra detener. Ademas, recientemente se ha confirmado que tendra una secuela que llevara por titulo 'Johny Enlgish Reborn'.


4. I Love You, Man (Te Quiero, Tío).

Paul Rudd (Virgen a los 40) y Jason Seagel (Marshall en HIMYM) protagonizan esta comedia en la que el primero encarna a un agente inmobiliario que ha dedicado toda su vida a sus relaciones y que no tiene realmente ningun amigo y que ha de encontrar a un padrino para su mas que cercana boda, que no viene a ser otro que Jason Seagel. Tiene un humor muy de situacion, muy parecido al de 'HIMYM' y 'Paso de Ti', y cuenta con un genial elenco de secundarios en el que destaca Andy Sandberg (conocido en EEUU por su activa participacion en Friday Night Live). Comedia muy de colegeo (en ingles creo que se las conoce como 'Bromedy') que no decepciona.

3. Get Smart (Superagente 86).

Steve Careel encabeza el reparto y lleva practicamente todo el peso de la pelicula sobre sus hombros en esta pelicula basada en la serie homonima de los 80. En ella, un becario de la fuerza de seguridad KONTROL debera participar en una peligrosa mision que le llevara enfrentarse a las fuerzas corporativas de KAOS. La pelicula nos muestra un sinfin de situaciones absurdas y tiene un ritmo muy bueno, ademas, Careel tiene mucha quimica con Anne Hathaway, la coprotagonista. Una comedia de espias de manual muy similar a la anteriomente mencionada Johny English y de la que casualmente tambien ha sido confirmada una secuela.

2. The Rocker (Un Rokero de Pelotas)

Rainn Wilson (Dwight en la magistral 'The Office') protagoniza esta pelicula en la que encarna a un exbateria que fue expulsado en el pasado de una exitosa banda de musica y que vera la oportunidad de su vida cuando se enrola en el grupo de su sobrino y alcanzan un exito mundial. Wilson esta genial en esta pelicula con un papel que parece hecho a su medida, muy similar a su rol en 'The Office', y que bebe de todos los topicos del mundo de la musica. El resultado final se ve afeado por la incrusion de los personajes secundarios y de la historia de amor que se plantea entre dos de ellos, pero aun asi es una pelicula muy entretenida en la que Wilson es lo mas destacable.
1. The Brothers Solomon (Los Hermanos Solomon)

Will Arnet (¡ese genio!) y Will Forte, el primero visto en 'Arrested Development' y el segundo salido de la factoria de 'Friday Night Live', ambos vistos en '30Rock', protagonizan esta genial comedia en la que interpretan a dos hermanos completamente desconectados de la realidad por haberse criado con su padre en el polo norte que tendran que tener un hijo para cumplir el ultimo deseo de su padre y asi conseguir despertarle del coma en el que se encuentra. Como no, tendran todas las dificultades que dos 'frikis' podrian encontrar y que daran lugar a una pelicula llena de un humor absurdo y genial que se nos pasara en un suspiro y que tiene varios momentos de autentico desconojone asegurados. Totalmente recomendable y posiblemente la mejor en esta lista, y de las que yo he visto.

PD1: Aconsejo el visionado de todas ellas en V.O., teniendo aun asi 'Johny English 'y 'Get Smart 'un doblaje bastante aceptable.

PD2: Los que deseen ver 'The Brothers Solomon', pueden pedirme el link que conservo a la pelicula en calidad DVD en V.O. y sin subtitulos, que no pongo aqui por miedo a que los de megavideo rompan el enlace (se que posiblemente esto es una tonteria, pero bueno).

¿Que coño estoy leyendo aqui exactamente? #4

John Verdon realiza su debut literario con una novela negra detectivesca que ha tenido una mas que satisfactoria acogida en ventas y que lo ha catapultado como el best-seller comercial literario del verano. 'Se Lo Que Estas Pensando' nos pone en la piel de David Gurney, un detective de homicidios retirado que recibe la llamada de un amigo del pasado que esta recibiendo una serie de anonimos amenazadores que tienen una curiosa particularidad: la persona que los escribe es capaz de saber lo que esta pensando.

Con este misterioso punto de partida la trama se va complicando eventualmente con el avance de la investigacion que les refiere a un mas que astuto asesino en serie que mantendra un peculiar duelo de ingenio con el protagonista, encargado de desvelar y explicar las incoherencias que se encuentran detras de las inverosimiles circunstancias de los crimenes y sus escenas.

A la par que avanza la trama, la novela nos adentra en el mundo interior de Gurney, practicamente el unico personaje de la novela del que obtendremos un retrato psicologico, con las excepciones contadas de un par de secundarios bastante relevantes. La novela se trata de un perfecto ejercicio devorapaginas sin mas funcion que entretener al lector y mantenerlo enganchaco a una trama que en su conclusion nos deja sentimientos contradictorios, favorables porque habremos empatizado con un carisimatico detective que a buena cuenta veremos en futuras novelas, y por otra parte negativos en la resolucion de algunos de los puntos mas interesantes de la trama (el asesino y sus metodos) que se nos revelan como algo demasiado simple y cogido por los pelos.

A modo de conclusion, no espereis de esta novela mas de lo que es, un best seller que nos mantendra ocupados su buena semanilla pero que no dejara en nuestra memoria un recuerdo mas imborrable que los ratos muertos que salvamos adentrandonos en la escena del crimen con el ex detective David Gurney. Muy aconsejable si no tenemos ninguna otra cosa para leer en mente y si disfrutamos en tiempo libre.

'A Thousand Suns', el incierto paso de Linkin Park en la nueva decada.

Linkin Park se estrenan en la nueva decada editando 'A Thousand Suns', su cuarto album de estudio tras unos largos cuatro años de espera desde su predecesor, que si bien ya levanto polemica por el radical cambio que supuso en el estilo de la banda, esta quedara en nada cuando las primeras criticas de este nuevo trabajo comienzen a escribirse. El que suscribe fue un gran fan de la banda, y aunque en los ultimos años la frecuencia con la que la escucho se ha ido reduciendo gradualmente al minimo, me ha hecho bastante ilusion saber de este disco, y por historia personal, escribire unas cuantas lineas sobre el mismo.

Avisaba Bennington (cantante principal de la banda) que este seria un album conceptual en el que se habian volcado mas que nunca en encontrar nuevos sonidos, lo cual significaba dos cosas: un mas que seguro cambio de ruta hacia ese sonido electronico que tan de moda esta ultimamente, y tambien una declaracion de principios de abandonar la pesada losa de grupo de Nu-Metal que arrastraban desde hace mucho tiempo.

Victimas de su propio exito comercial alla por comienzos de siglo, Linkin Park tomo en 2007 con el lanzamiento de 'Minutes to Midnight' la dificil decision de abandonar un estilo de musica que habia sido seña de identidad de la banda durante siete largos años. Sin embargo, estos han acumulado a lo largo de este tiempo una buena legion de fidedignos seguidores que los han encumbrado al exito economico en practicamente todos sus proyectos, incluso siendo algunos no completamente necesarios (discos de remixes, colaboraciones y dos directos editados me parecen excesivos con solo tres albumes de estudio que tenian por entonces).

'A Thousand Suns' se postula como una critica a la guerra, a la mecanizacion y a la destruccion del ser humano. El titulo del disco viene de una expresion usada por Oppeheimer para definir la potencia de la bomba atomica, toda una delcaracion de principios muy acorde con la tematica del disco. A la hora de lo musical, se aprecia una muy excesiva presencia de interludios (6 en total), esas pequeñas piezas instrumentales que conectan un tema con otros, dejando a mi parecer muy pocos temas completos (9 en total) para tanto tiempo de desarrollo. El sonido, como ya comentaba, esta volcado a lo electronico, pero queda espacio para una balada acustica y una pequeña pieza de piano.

La mayoria de los teamas acusan una gran simplicidad que quiza sea simtoma de agotamiento, aunque mas bien creo que indica la limitada tecnica como musicos que muestra cierta parte del grupo (la guitarra principalmente). Queda patente la mano de Mike Shinoda, el mejor musico de la banda muy de lejos, tanto en la produccion como en la escritura de letras, dejando los temas en los que el participa como los que mas merecen la pena del disco. Aun asi, la critica se cebara con el, y los fans lo pondran por las nubes, pero ni una cosa ni la otra.

Personalmente, al final escucho este album con una sensacion de nostaliga, que me transporta cuatro años atras cuando me pasaba horas y horas tumbado en cama escuchando los Shinoda y compañia, y aunque mis gustos hayan cambiado y sea ahora mas consciente de la simplicidad de la musica de los californianos, uno no puede evitar sentir esa nostalgia, y la escucha del disco termina convirtiendose en un argadable reencuentro con unos viejos amigos largo tiempo olvidados.

Sindrome Postvacacional

Ahora que el verano ya ha pasado, algunos afortunados boloñeses como el que suscribe comenzaran para la semana que viene su andadura en el curso universitario 2010-2011. Esto, lejos de significar un numero menor de entradas supondra el regreso a las cifras habituales que habia antes de los meses de periodo estival, ya que como siempre he dicho, cuando mas ocupado con cosas mas importantes estoy, mas cosas se me ocurren para publicar en el blog.

Con pocas novedades a la vista, este mes, entre que me ire a vivir a un piso con unos amigos, y eso supondra unas semanillas de adaptacion (que si TDT, que si Wifi, que hay que sacar filo a los cuchillos de la camara de las torturas...) tengo previsto publicar estrictamente sobre los libros, peliculas y series que he podido leer y ver respectivamente este verano. Como cutre novedad, debajo del archivo de publicaciones, vereis dos imagenes sobre las cuales haciendo click os llevaran a OneFortyPlus, mi lista de reproduccion de Spotify donde pondre la musica que mas recomendable considere, y a HalfLifePlaying, el blog de tematica sobre videojuegos sobre el que ya habia hablado.

Y como si la entrada se quedase aqui quedaria una cosa informativa muy aburrida, pongo una foto que vi un dia en una revista mientras esperaba a que me cortasen el pelo que me hizo mucha gracia:


Lejos de lo entrañable que resulta la placida figura de tan magnifica rana sobre semejante portento de la mecanica motoristica, tras leer el texto que acompaña a la fotografia yo me pregunto ¿no es tan abominable el acto de castigar a tan bella critatura sin su amada motocicleta como el tan polemico y de rabiosa acutalidad tema del maltrato de los toros que sigue asolando la comunidad catalana apesar de haber prohibido las celebraciones tauromacas? Pensad avidos lectores, pensad. Buenas noches y buena suerte.

Muse. Vini, vidi vici.

¡Como me alegro! Todos esos cenizos que se las daban de fans hiper-duros, defendiendo los dos primeros trabajos de Muse como lo mas notable de su carrera y calificando de basura (literalmente) los ultimos trabajos de los de Devon mojaron ayer sus braguitas en un concierto con un setlist a base de los tres ultimos largos, con solo dos concesiones a su segundo disco, y con una fuerte presencia de su hiperdenostado e infravalorado 'The Resistance'.

De las virtudes de Muse en directo no voy a hablar, porque todo queda dicho con lo que mi buen amigo Iago me comento despues del concierto, "sonaban demasiado bien, parecia propiamente escucharlos en estudio". Como unico punto negativo del concierto, decir que con la limitacion de tiempo nos perdimos un par de imprescindibles (¡cuanto añore 'Feeling Good' y 'Unnatural Selection'!), y el hecho de tener un escenario compartido nos hizo perdernos sus faraonicas construcciones, que por otro lado no habrian mejorado el sonido, pero si habrian hecho la cosa mas epica y espectacular.

Sin embargo, Bellamy y compañia saben lo que se hacen y aunque les faltara tiempo, no fallaron en su intento de hacernos dejar el aliento en cada verso, y las energias en cada salto. El setlist, fue perfecto para la ocasion, e incluso dejandose en el tintero ese par de temas podemos afirmar que a base de otros muchos no se les echo demasiado de menos. Un setlist, que si bien sirvio para satisfacer con creces a los fans del grupo, lo hizo tambien como carta de presentacion para los que habia en potencia, ya que cabe destacar la presencia de muchas personas no demasiado familiarizadas con el grupo britanico (unas chicas que conocimos tenian una camiseta con algunos titulos de las canciones pintados a mano, y entre otros fallos, tenian escrito 'Kight of Sydonia' por ejemplo) que salieron convertidas a la religion musical que el señor Bellamy tuvo a buen recaudo predicar (me he pasado con la metafora, ¿no?).

En cuanto a la organizacion y el festival en si, cierto es que fue algo feo la tardanza y retrasos en la apertura de puertas que permitieron estar igualmente cerca del escenario a gente que habia llegado relativamente tarde los que habian estado haciendo cola desde muy pronto, aunque se entiende este sacrificio en pos de no hacer otra marabunta caotica como ocurrió en el concierto de Bruce Springsteen. La eleccion de los teloneros se ve acertada por una parte (The Right Ons hicieron un show honesto, divertido, y rapido que amenizo la espera) pero fue un craso error meter a un artista tan soft como Jonsi, sabiendo que la mayoria del publico tenia en Muse su mayor (o unico) reclamo, teniendo estos estilos tan diferentes. Sin embargo todo se perdona con el espectaculo que los ingleses nos dieron, y que sus compatriotas los Pet Shop Boys estoy bien seguro que continuaron con creces.

Marca #2

A falta de ideas e inspiracion para hacer entradas mas complejas, siempre me queda tirar de archivo (tengo unas cuantas cosas por ahi guardadas, la cuestion es poner todo en orden). Ya he hablado antes de mi fascinacion por el Marca (en realidad por todos los periodicos deportivos, no os imaginais de lo que son capaces!), y os aseguro que si contemplais con dedicacion su pagina web a menudo podeis sacar capturas muy interesantes. Pero bueno, vamos al grano!

A esta la llamo "Sobran las Palabras". No puedo mas que imaginarme la emocion del redactor al que le toco cubrir esa noticia y como nada mas comenzo a teclear las primeras palabras rompio a llorar y publico la noticia.


A esta otra, le llamo "Redactor de Marca sufre derrame cerebral mientras escribe". Si no, no se me ocurre otra explicacion posible. Quiza la alegria de ver al Barça fuera de la final en el Bernabeu le hiciera aporrear el teclado, pero dada la cierta intencion que se aprecia entre el matojo de palabras mal escritas (me hace especial gracia que al final, escriba 'Morra' en vez de 'Motta'), me lo imagino mas con media cara paralizada y babandose mientras escribe.


Para terminar, llamo a esta ultima "A Javi Garcia le dan una camiseta talla XS". No se, me hace gracia pensar que eso fuera lo que paso y diera pie a su declaracion. Lo se, soy un soñador.


PD: Para los miopes, y los que no quieren dejarse la vista, click en la imagen para ampliar!!

Hasta pronto marquistas!

seis actores que no me duele oir doblados

Aunque en el mundo del doblaje hay de todo, en España podemos "alardear" de que tenemos una de las mejores escuelas de dobladores del mundo, que, lejos de empeorar el resultado del film (que ha pasado) suelen dar siempre la talla y al menos dar una experiencia bastante aceptable. Por mi parte, soy defensor de que el cine se ha de ver en version original (no es una cuestion de pedanteria, como muchos diran, si no que la pelicula siempre suele mejorar notablemente de verla en este "formato"). Sin embargo, hay raras ocasiones en las que, un doblador, para mi gusto, hace un trabajo excepcional y consigue que me de igual ver al personaje en version original que doblado. Aunque siempre es mejor ver la actuacion del interprete, estos son los 6 actores/personajes que no me duele oir doblados.

1 - Hugh Laurie (Gregory House)

Aunque desde hace un par de temporadas trato de seguir el ritmo de EEUU, cuando por falta de tiempo tengo que ver la serie en su version doblada (a veces con los poquisimos enlaces que hay de la version original y la mala calidad de los mismos a uno le da pereza bajarse el episodio y tiene que tirar de doblaje) la experiencia no empeora para nada, y creo que, lejos de infravalorar la excelente interpretacion de Laurie, su voz doblada hasta me pega mas con el personaje. Culpa sera de las 4 temporadas que me trage por la Fox, pero me parece que la voz de doblaje le va como anillo al dedo.

2 - Johnny Depp (Jack Sparrow)

En otros personajes optaria por escuchar la voz de Depp muy lugubre y profunda (ideal para 'Sweeney Todd' o 'Enemigos Publicos', pesimos films aunque no venga al caso), sin embargo, en un personaje tan fresco y canalla, como viene siendo el enorme Jack Sparrow en la trilogia de 'Piratas del Caribe', no me importa en absoluto abandonar ese tono profundo por la mas amanerada y calida voz que tiene en su version doblada. Ademas, el personaje apenas pierde matices, ya que la voz de doblaje tiene todo el espiritu del pirata. Siempre opto por ver estas sagas en su version doblada, porque, aunque me pierda algunas actuaciones solventes por parte del resto del reparto por cosas del doblaje, tambien me pierdo las sosisimas interpretaciones de Orlando Bloom y Keira Knightley, y oye, eso se agradece.

3 - Richard Harris (Albus Dumbledore I)

El que nos deleitara interpretando al profesor Dumbledore en las dos mejores adaptaciones de Harry Potter hasta la fecha, y que ahora ha pasado a mejor vida dejandonos el recuerdo del enorme actor que era, tenia ya la voz en un muy mal estado cuando rodo estos dos films. Poco mas que un ronco susurro, daba un halo misterioso al personaje de Dumbledore, pero no le imprimia esa fuerza y esa entereza que yo le suponia, y dificultaba significativamente la comprension de sus dialogos. La version doblada, le otorga una voz muy señorial, muy acorde con el personaje, llena de vida y de sabiduria, perfecta para el personaje. Sin embargo el ver la pelicula doblada conlleva a perder el acento britanico que inunda el film, algo que se soluciona con el cambio de actor en el resto de peliculas, que si bien fisicamente me parece menos ideal para interpretar el director de la escuela de magia, da el tipo, y sus interpretaciones son siempre de las pocas salvables en esta saga de peliculas.

4 - Matthew Fox (Jack Shepard)

Los que me conocen sabran que, aparte de quedarme con una sensacion global muy amarga de Perdidos, siempre critique al niño favorito de los guionistas, el mister perfecto Jack Shepard. Ya lo odiaba cuando comence a ver la serie en Fox, pero cuando comence a seguir el ritmo de EEUU y vi la pesima interpretacion que Matthew Fox realiza, me quede totalmente horrorizado y mi odio se multiplico. Sobreactuacion, caras hiperfingidas, una nula capacidad interpretativa unida a una voz nasal muy molesta, me hacen preferir mil y una veces la version doblada del superheroe isleño, que por lo menos, no me desquicia tanto.

5 - Hayden Christensen (Anakin Skywalker)

Suyas solo he visto los geniales episodios II y III se 'Star Wars',pero me valen como razon sufieciente para decir que, visto lo que sobreactua el chaval (si, tenias razon, Judit), me quedo con la version doblada. Dice muy poco del actor que su doblador sepa cargar de entusiasmo unos dialogos que el recita de manera automata, como una maquina sin sentimientos (Hola Jose!!).

6 - Robert Downey Jr. (Tony Stark, Shelok Holmes)

El señor Downey cumple con creces en el terreno de lo interpretativo, y como en el caso de Laurie o Depp, verle en version original mejorara la experiencia de la pelicula en general ya que su actuacion es mas que satisfactoria. Sin embargo, aqui la labor del doblador es sencillamente magistral, ya que consigue captar todos y cada uno de los matices de sus personajes. Ademas, cabe decir que su doblador, de nuevo como en el caso de Depp, tiene un tono de voz mas canalla, mas desafiante, que le pega mas al menos en los dos personajes de los que hablo. En otras peliculas de un tono mas serio sera aconsejable verle en version original, pero en estos dos films, de un tono mas relajado, el doblaje cumple con nota, y no afea la experiencia total.


PD: Como supongo habreis deducido ya, mis (espero) inteligentes lectores, las fotos que encabezan a cada personaje/actor, son sus dobladores. Me parecia curioso, y me he roto los cuernos buscandola, pero esque soy un perfeccionista.